Osmorica iz mržnje sjajan je kulturni film
Danas je sve okrenuto iznutra. Staro, klasično „lijepo“i „pristojno“kino više se ne može nositi sa svojom obrazovnom funkcijom, jer živimo u drugačijem kulturnom kontekstu, kada su neprijateljstvo u društvu, obim i snaga frustracija van okvira i ništa nije u stanju obuzdati ih - ni kultura, ni zakon. Suočeni s ekstremnim rizicima samouništenja čovječanstva, Osmrska mrak je upravo film koji treba pogledati i užasnuti.
Jeste li gledali Quentina Tarantina “Mrska osmorka” ili se niste odlučili? Možda ste bili šokirani onim što se događa na ekranu, a pitanje zašto snimati takav film vas proganja. Nema zahvatne zavjere, nema očiglednog značenja u monotonoj seriji ubistava - jedna neprestana okrutnost i rijeke krvi. Ništa ljudsko.
Pa ipak, ovaj film vrijedi pogledati. Ali ne uobičajenim izgledom, koji nam ne dopušta da razlučimo puno značenje ove slike, već uz pomoć psihologije sistema i vektora Jurija Burlana.
Osam ološa pod jednim krovom
Film je smješten na kraj 19. stoljeća nakon završetka građanskog rata između sjevera i juga. Zemlja se tek oporavlja od masakra u kojem je umrlo više američkih građana nego u bilo kojem drugom ratu koji su vodili. Život ljudi još nije ušao u miran tok. Bande pljačkaša i ubica lutaju zemljom, s jedne strane, a lovci na glave, spremni na sve kako bi dobili veliki jackpot za zarobljavanje, s druge strane.
Mećava vozi jedan dan pod jednim krovom ozloglašene razbojnike i ljubitelje lakog novca: lovce na glave John Root i Marcus Warren, novopečeni šerif Chris Mannix, kriminalka Daisy Domergue, Ruthina zarobljenica, i njezina četiri saučesnika, čiji je cilj spasiti žena od pogubljenja vješanjem. Ni pred čim se neće zaustaviti da je otmu iz ruku pravde. Ali oni koji "žude za samo kaznom", a zapravo za novcem, nisu ništa bolji.
Kroz radnju slike junaci se metodično prekidaju. Kroz film - krvava bljuvotina, krvavi pod i rašireni mozak. Suprotno kanonima klasične kinematografije, prema kojima bi u filmu trebala biti lijepa žena, Daisy Domergue je odvratna i ne izaziva ni najmanje simpatije. Na kraju, niko ne preživljava.
"U filmu nema nijednog pozitivnog lika: svi su sadisti, ubojice, silovatelji i svi su prikazani kao potpuno izrođeni, bez mozga, potpuno besmisleni." *
Nehotično se postavlja pitanje odakle čovjeku takva neljudska okrutnost? Nije čak ni jasno šta junaci filma dele. Samo što je građanski rat upravo prošao i više nije jasno ko je u pravu, a ko ne. Ljudi ubijaju po inerciji, jer srušeni tabui više ne dopuštaju biti ljudi.
Kad se zabrane kulture sruše
Rat je prije svega ubistvo. Na slici vidimo potvrdu teze o sistemsko-vektorskoj psihologiji da rat prekida kulturna ograničenja od ljudi koja su neophodna za najbolji opstanak društva, kao i najvažniji ljudski tabu o ubijanju susjeda, a to je hiljade ima godina. Ovo uništava kulturnu osobu u nama i evocira iz dubine naše psihe predkulturnu kanibalnu osobu.
To čak nije ni životinja. Ovo je u izvjesnom smislu gore od životinje, jer ona djeluje prema svom programu preživljavanja i ne osjeća nikakva osjećaja poput mržnje prema bližnjemu. Životinja je savršena i uravnotežena s prirodom. A osoba nije u ravnoteži s prirodom i počinje željeti više nego što je potrebno samo za preživljavanje. A još jedna osoba tome stoji na putu. Postoji želja da ga se ubije, krajnje okrutno, kako bi se postigli neki od njegovih ciljeva. Ili čak samo tako, jer vam se to nije svidjelo, na taj način oslobodite vlastitih frustracija i napetosti od nesviđanja.
Jedna od posljedica rata je da se ne uspiju svi vratiti u svoj nekadašnji ljudski oblik.
U miru je zločin jednako odvratan, premda se njegovi uzroci leže u pojedinačnim iskrivljenjima mentalnog razvoja ili frustracijama zbog nerealizacije osobe.
Zašto takav film?
Problem, koji nisu svi shvatili, jest taj što moderna kinematografija često romantizira zločinački način života, postavljajući lažne ciljeve čitavim generacijama.
Tarantinov film zapažen je po istini života. Genijalan je u tome što sa sobom nosi kulturne izazove s kojima se klasični filmovi danas ne mogu nositi.
Pokazuje zločin kakav je. Ovaj film ne treba zamijeniti s trilerima, gdje bolesna maštarija, odvojena od stvarnog života, tjera vlasnike vizualnog vektora da se emocionalno pokolebaju.
„… Iza grube forme, ne uvijek bezobraznog sadržaja, a u posebnim slučajevima, kao kod genijalnog Tarantina, monstruozna forma može sakriti istančan ukus, koji poput ljekovitog melema proguta duž atraktivne ljuske ne sasvim zdravi psihički i vrlo nesretni ljudi šansa za oporavak s posebnim sadržajem … *
To je iscjeliteljski film jer liječi dušu, za razliku od filmova koji romantiziraju zločin uopće, a posebno zločin protiv morala. Tu spadaju Kum, koji je nekada imao ogromne blagajne, film Intergirl, koji je izopačeno utjecao na cijelu generaciju žena u post-perestrojkoj Rusiji, i serija Brigada.
Stvaranje romantičnog oreola oko zločina doprinosi gubitku moralnih i etičkih ograničenja u društvu. To izuzetno negativno utječe na kolektivnu psihu, jer uzrokuje rast psihopatologija. Ljudi počinju zločin doživljavati pozitivno. Njihove se smjernice mijenjaju: krađa je cool, bacanje sisa je normalno, a nabavka po svaku cijenu je vrh primjene.
U modernom potrošačkom kožnom društvu orijentiranom na materijalno bogatstvo, uspjeh i individualizam, ovo može postati sistem vrijednosti. Zastrašujuće je kada govore o kriminalnom "talentu", "profesionalnom" lopovu ili "briljantnom" ubojici. Ne može biti višeg kriminalnog ostvarenja. To je uvijek patologija koja uništava i čovjeka i društvo.
„Za modernu generaciju upravo je Tarantinov film najbolji film. "Osam" pretjerano pokazuje, onakvu kakva jest, svu unutrašnju crninu i beznađe onoga što je napuhano romantičnom koprenom. Devalvira nakaze, kriminalce, ološ - sve ono što je uzdignuto u rang modernih orijentira, stvarajući nevjerojatan efekat od suprotnog. " *
Gledajući neugledne junake filma, gledatelj, htio-ne htjela, sa sobom nosi dojam, osjećaj da rat nije parada u prekrasnim uniformama i nije uzbudljivi vestern, ubistvo nije spektakularni snimak kauboja. Rat i zločin su odvratni, zastrašujući, bolni, odvratni.
Danas je sve okrenuto iznutra. Kultura stvorena vizuelnim merama kao način ograničavanja neprijateljstva empatijom i afirmacijom najviše vrednosti ljudskog života više se ne nosi sa svojom funkcijom. Baš kao i prethodna, klasična „lijepa“i „pristojna“, i kino se više ne može nositi sa svojom obrazovnom funkcijom, jer živimo u drugačijem kulturnom kontekstu, kada neprijateljstvo u društvu, količina i snaga frustracija prolaze kroz krov, i ništa ih nije u stanju obuzdati - ni kultura ni zakon. Suočeni s ekstremnim rizicima od samouništenja čovječanstva, The Hateful Eight je upravo film koji treba pogledati i užasnuti.
I polazeći od ove senzacije, postavite pitanje, što možemo ponuditi umjesto dosadašnjeg principa života "oko za oko, zub za zub"? Šta trebamo učiniti da zaustavimo ovo besmisleno ubistvo zbog kojeg je čovječanstvo stoljećima drhtalo od užasa?
Sistemska vektorska psihologija Jurija Burlana ima odgovor na ovaj zahtjev: poznavanje sebe i druge osobe, smanjujući nivo neprijateljstva, može radikalno promijeniti situaciju kako za pojedinu osobu, tako i za društvo u cjelini.
Sada postoji potražnja za masovnom psihoterapijom, za dobrim uslovima, koji su rezultat ispravnog ostvarivanja njihovih urođenih svojstava i želja, osjećaja sigurnosti i sigurnosti stvorenog u društvu. Da biste razumjeli u čemu se sastoji realizacija, morate shvatiti sebe. Da bi se prevladalo društveno neprijateljstvo, važno je razumjeti drugu osobu. Za to imamo sve - sistemska vektorska psihologija Jurija Burlana i mrežni treninzi koji omogućavaju matematičku preciznost otkrivanja ljudske psihe.
Očigledno, da bismo brzo shvatili potrebu za promjenom, postoje filmovi poput The Hateful Eight.
„Film nije za ljude normalne psihe, već samo za one koji nisu sasvim mentalno zdravi ili za one koji imaju vještine mentalne stabilnosti i ravnoteže. Film je masivan i ljekovit za mase, mentalno slab, nestabilan, patološki i dezorijentisan … Nemoguće ga je i potrebno gledati”. *
* U tekstu se koriste citati Jurija Burlana
