A + A - H = Anna, Amedeo i Nikolay
U Parizu, u maloj ulici Rue Delambre u četvrti Montparnasse (Planina muza), postoji mnogo hotela nazvanih po poznatim francuskim pjesnicima i umjetnicima s početka 20. vijeka. Za one koji nisu upoznati s francuskom poezijom, ime hotela Apollinaire neće vam ništa reći, ali nemoguće je proći pored VillModiglianija, a da ne primijete crtež sa karakterističnim oblinama silueta linija mlade Ane Ahmatove na bilbordu sa cijene.
Pokazao bih vam, ruglo
I miljenik svih prijatelja, veselo grešnik Carsko Selo, Šta se dogodilo sa vašim životom.
A. Ahmatova
U Parizu, u maloj ulici Rue Delambre u četvrti Montparnasse (Planina muza), postoji mnogo hotela nazvanih po poznatim francuskim pjesnicima i umjetnicima s početka 20. vijeka. Za one koji nisu upoznati s francuskom poezijom, ime hotela Apollinaire neće vam ništa reći, ali nemoguće je proći pored VillModiglianija, a da ne primijete crtež sa karakterističnim oblinama silueta linija mlade Ane Ahmatove na bilbordu cijene. Iznad ulaza u hotel, zamašan potpis Modiglianija, dvorište s fontanom izaziva asocijacije na Italiju, Amedeovu domovinu, a na zidovima su kopije njegovih djela. Puno govori o umjetniku, iako sam maestro, najvjerovatnije, nikada nije bio u ovoj zgradi.
Od hotela Villa Modigliani na ulici Delambre, bulevari Montparnasse i Raspail nalaze se na nekoliko koraka od bulevara, koji poput dvije rijeke teče oko drevne građevine nalik brodu. U prizemlju ove kuće nalazi se poznati pariški kafić "Rotunda", čiji je vlasnik, prema legendi, Modigliani ponekad plaćao svojim skicama i skicama na salvetama.
Početkom prošlog vijeka "Rotunda" je postala klub, utočište, okupljanje napola osiromašene međunarodne češke, koji su u Pariz došli na studij slikarstva s velikom željom za slavom i priznanjem. Bilo joj je suđeno da odredi puteve umjetnosti novog vijeka, dajući svijetu Picasso, Apollinaire, Malevich, Chagall, Cocteau, Rivera i mnoge druge umjetnike, pjesnike, pisce. Nisu svi preživjeli starost, a samo nekoliko se obogatilo.
Da su siromašni umjetnici, koji su se kasnije proslavili i prodavali, bili sretni i bogati u prvoj polovini svog kreativnog života, ne bi stvarali svoja remek-djela. Svijetom vlada glad, još više umjetnost.
"Oboje smo zalutali u lažljivu zemlju i gorko se kajemo …"
Anna Ahmatova
Mladost Ane Ahmatove i Nikolaja Gumiljova pala je na najsvjetliji, ali najkraći period procvata ruske umjetnosti - Srebrno doba. Nijedna kultura ne poznaje takvu plejadu talentovanih pjesnika i pjesnikinja s tragičnom sudbinom, ne može ih se naći ni u jednoj zemlji na svijetu.
Činilo se da je nakon duge stagnacije priroda izdašnom rukom izbacila u ruski svijet ogroman broj ljudi sa zvučnim vektorom i kombinacijom uretre i zvuka, dajući im priliku da se sublimiraju u svojim svojstvima, stvarajući neponovljiva djela u književnost i umjetnost.
Ovaj ugrušak raznolikog iridiscentnog talentovanog pigmenta naslikao je čitav svijet suptilnim dramatičnim potezima, imajući ogroman utjecaj na cjelokupnu svjetsku kulturu, postavši njegov standard, dajući mu novi ritam, novu geometriju zvuka u avangardnom slikarstvu i poeziji.
"I shvatio sam da sam zauvijek izgubljen u slijepim prijelazima prostora i vremena …"
Nikolay Gumilev
Sudbina je okupila Ahmatovu i Gumiljova u Carskom Selu. Mlada Ahmatova bila je zapanjujuće neklasične ljepote, imala je „strogo lice novajlije iz starovjerskog skita. Sve su crte previše oštre da bi lice nazvali lijepim “(Vera Nevedomskaya. Memoari).
Poštovalac Oscara Wildea, mladi pesnik Nikolaj Gumiljov, iz romantičnih motiva odlučio je da u njegovom životu treba da se uzdiže zvezda neke neverovatne, sveobuhvatne ljubavi, nužno dramatične. Nisam morao dugo čekati. Kada je napunio 17 godina, upoznao je četrnaestogodišnju Anu Gorenko, buduću veliku pjesnikinju Anu Ahmatovu.
Znam ženu: tišina, gorki umor od riječi
Živi u tajanstvenom treperenju
Njenih raširenih zjenica.
Njezina je duša željno otvorena
Samo limenoj muzici stiha, Pred životom dolnim i radosnim
Arogantnim i gluvim.
Nikolay Gumilev
Nikolaj Stepanovič pet ili šest puta daje sazreloj djevojci ponudu da mu postane supruga, ali odbijanje dobiva nakon odbijanja. Je li Gumiljov vizualizirao tu ljubav prema sebi, želi li svoj cilj postići na način nalik koži ili ga je vodila analna tvrdoglavost? Želje za polimorfima su višeslojne i sistemskim biografima pružaju široko polje za istraživanje svih zamršenosti uzroka i posljedice. Na ovaj ili onaj način, ne uspijevajući dobiti ruku Ane Gorenko, on odlazi u Pariz, gdje odlučuje počiniti samoubojstvo. Počinjanje samoubojstva nije bila želja njegovog zvučnog vektora, već banalna vizualna ucjena. Promijenio je mišljenje o utapanju u prljavoj Seni: to bi izgledalo potpuno neromantično, pa je Gumiljov otišao na Azurnu obalu, gdje je francuska policija spriječila provedbu njegovih samoubilačkih planova "u životu", zamijenivši mladog ruskog pjesnika sa skitnica.
Rastužen takvim neuspehom, Nikolaj Gumiljov se vraća u Pariz, ali misli o samoubistvu ne napuštaju ga. To je također pomiješano s tvrdoglavom analnom željom da se tvrdoglava djevojka objesi psihološkim sidrom: "Molim te da kriviš za moju smrt …"
Tada se odluči otrovati i to ne negdje u zagušljivom potkrovlju, već u javnosti, na svježem zraku u Bulonjskoj buji. Gledaocu je potrebna publika, trovanje u Boulogne Bois-u je poput postavljanja ruku na sebe u parku kulture i rekreacije. Nesretno samoubistvo brzo je otkriveno i oživljeno. Srećom, otrov još nije stigao da izvrši toksični efekat.
"A žena koja je dobila, iscrpljena u početku, uživamo …"
Nikolay Gumilev
Uplašena takvim preokretom stvari, Anna Gorenko, nakon još jednog prijedloga, pristaje postati Gumiljova supruga. Oduševljeni mladoženja umjesto priprema za vjenčanje nekoliko mjeseci bježi u Afriku. Na kraju su se vjenčali 25. aprila 1910. "Udajem se za prijatelja iz mladosti", napisala je Ahmatova svom rođaku S. V. Steinu. "Voli me već tri godine i vjerujem da je moja sudbina biti njegova žena …"
Naselivši se nakon braka u imanju Gumiljeva, s majkom Nikolaja Stepanoviča, u provinciji Tver, Anna Andreevna se nije osjećala srećnom. „Šutjela je za stolom i odmah se osjetilo da je strankinja u porodici svog supruga. U ovoj patrijarhalnoj porodici i sam Nikolaj Stepanovič i njegova supruga bili su poput bijelih vrana. Majku je uznemirilo to što njen sin nije htio služiti ni u gardi ni u diplomatici, već je postao pjesnik, nestao u Africi i doveo neku divnu suprugu, takođe piše poeziju, sve šuti. Ponekad hoda u tamnoj chintz haljini, poput sarafana, ili u ekstravagantnim pariškim toaletima …”(Vera Nevedomskaya. Memoari).
Krivica je svojstvena ljudima s analnim vektorom. Nikolaj Stepanovič je svojom samoubilačkom ucjenom učinio sve da ga uvede u Anninu nesvijest. Podlegla je ovoj provokaciji, vjerovatno odlučivši da će "izdržati i zaljubiti se". "Izdržalo" se čak 8 godina. Za prisilni brak to je poprilično puno. U to doba par je dobio sina Levušku, budućeg poznatog etnologa, istoričara i prevodioca Leva Nikolaeviča Gumiljova. Sudbina sina bila je vrlo gorka, a odnos s majkom još gori. Analno-vizuelno dijete, koje je do 16. godine odgajala njegova baka, majka Nikolaja Stepanoviča, nikada nije oprostilo Ani Andrejevni uzdržanost njenih majčinskih osjećaja.
Međusobno nerazumijevanje, otuđenje majke i sina zacrtano je već dvadesetih godina. Tada je Leva jako volio svoju majku, trebala joj je nježnost, briga. Čekao ju je svaki put kad je tražio da dođe barem za Uskrs i Božić. Za hladnoću Ahmatove krivio je samo sebe. Iz pisma Leve Gumiljova Pavelu Luknickom, krajem 1925. godine: "Mama mi nije pisala od mog dolaska, istina, nešto sam ispustio, a ona se razočarala u mene."
Ali Anna i Nicholas "nisu se zaljubili", očigledno, od samog početka. Shvatili su, u skladu sa svojstvima svojih analno-zvučno-vizuelnih vektora, poštovali se i cijenili, ali među njima nije bilo strasti: „Bili smo prijateljski raspoloženi i međusobno smo dugo dugovali jedni drugima. Ali rekao sam mu da moramo da idemo. Nije mi prigovarao, ali vidio sam da se jako uvrijedio …”Gumiljov, u to vrijeme već poznati pjesnik, s visoka je gledao na poeziju svoje žene, smatrajući njenu poeziju hirom, jer je ženu uzeo za njegova supruga, a ne pjesnikinja. Vektor kože oba pjesnika stvorio je vidljivo nadmetanje među njima, u čemu je prednjačila Anna Andreevna. Kreativna ljubomora na Annu i Nikolaja koristila im je, poboljšavajući kvalitetu stiha, istovremeno uništavajući ionako krhke porodične veze.
Govoreći o ljubavi, Psihologija sistema-vektora Jurija Burlana dodjeljuje posebno mjesto mirisima i feromonima u odnosima između spolova. Samo putem mirisa ljudi na dubokom životinjskom nivou mogu izgraditi svoje odnose, bez obzira u kojem smjeru se nose. Navika mirisanja partnera prigušuje seksualnu želju, a prisustvo zvučnog vektora čini osobu aseksualnom. Atrakcija su feromoni koji mogu držati čovjeka na okupu do tri godine. Brak između Ane Andreevne i Nikolaja Stepanoviča bio je osuđen na propast od samog početka. Odnosi s Amedeom bili su u skladu s prirodnom privlačnošću analno-vizuelnog umjetnika, koju je privukao Akhmatovin kožni zvučni paket vektora.
"Nema očaja, nema srama, ni sada, ni kasnije, ni tada!"
Anna Ahmatova
Manipulacija pokušajima samoubistva nije dodala šarm i simpatiju Nikolaju Stepanoviču u Anninim očima. Svaka žena, posebno početkom prošlog stoljeća, nastoji dobiti svoj dio endorfina, izražen u ravnoteži mozga kroz osjećaj sigurnosti i sigurnosti. Odakle taj osjećaj, a istovremeno ljubav prema osobi koja je opsesivno nagovara da se uda za njega, a ako odbije, više puta pokušava izvršiti samoubistvo?
Stoga se uopće ne treba čuditi što Anna Andreevna, za vrijeme medenog mjeseca u Parizu, vodi poznanstvo sa siromašnim umjetnikom Amedeom Modiglianijem, poznatim srcem. Razmjena feromona između umjetnika i pjesnikinje dogodila se tako brzo i intenzivno da je romantičari obično nazivaju ljubavlju na prvi pogled. Prirodno, takođe ne može bez vizuelnog vektora. Poznato je da gledaoci svijet doživljavaju drugačije, jače, svjetlije, emocionalnije i obimnije.
Zrak samog Pariza opija Anu, a tu je i kafić Rotunda sa svojom poluludom kreativnom bohemom, gdje piju jaku arapsku kafu, nadajući se da će neko od slučajnih poznanika ili iznenada "bogatih" prijatelja koji su uspjeli prodati svog kuhara- d'œuvre, platite šalicu koju popijete, ponudite čašu ili dvije "neozbiljnog" vina Beaujolais Nouveau ili podijelite hašiš.
Anna se našla u Montparnasseu, u samom središtu pariškog boemskog druženja, gdje se stvarala umjetnost nove generacije u siromaštvu, alkoholizmu i ovisnosti o drogama. Polovica stanovnika kafića Rotunda sa Planine muza umrijet će od hladnoće, gladi i hroničnih bolesti. Ostatak će položiti glavu na zapadni front Prvog svjetskog rata ili će se vratiti onesposobljeni, zatrovani plinom, poput Apollinaire-a, kako bi izdržali još nekoliko godina u teškim mukama.
A u središtu čitavog ovog pariskog kaosa je čovjek u jarko žutom odijelu - Amedeo Modigliani, ne Španjolac, ne Italijan, već "toskanski princ", "potomak Spinoze" i "sin bankara", ako vjerujete njegovim riječima. Ali oni mu ne vjeruju, kao što ne vjeruju u njegovu "kraljevsku" pripadnost, uprkos unutrašnjoj aristokratiji. Neponovljiv je zgodan, odvažan, nemoralan, senzualan. Gdje bi se estetski osjetljivi Gumiljov mogao takmičiti s njim? Sve je počelo skandalom. Dvoje tvrdoglavih ljudi, Amedeo i Nikolaj, gotovo su se sudarili glavama zbog Ane. Jedan kao vlasnik i novi suprug, drugi kao umjetnik koji je pronašao svoju muzu.
„Da vidimo šta će se razviti iz ove čahure. Možda umjetnik"
Iz dnevnika Eugenije Modigliani, majke Amedea
Za mladog južnjaka iz dobre porodice Pariz se pokazao kao težak test, prije svega sa vlažnom klimom i nedostatkom novca. Nakon nekoliko godina života u svjetskoj prijestolnici umjetnosti, Modigliani se od elegantnog, dobroćudnog i dobro odgojenog mladića pretvara u nabrijanog pijanca, zgužvanog i otrcanog. Isprva Talijanova djela nisu kupovana, slika je bila previše neobična. Ali čim su se njegove slike zainteresirale za posrednika iz Novog svijeta, koji je jeftino kupovao ekspresionističke radove za preprodaju prekomorskim kolekcionarima koji o umjetnosti nisu znali ništa, Amedeo je odmah odbio dogovor.
Da bi kupio duhan i hranu, crta znakove, zarađujući na analni način poštenim ručnim radom. Za svoje slike nije očekivao novac, novac ga je malo zanimao. Žudio je za priznanjem i slavom.
Upoznavanje Akhmatove kao modela zaista će puno promijeniti u Modiinom radu. Pronaći će svoj poseban stil u portretnom slikarstvu, pokazujući genijalnost u jednostavnosti linija i boja, stvarajući na platnima ljepote izduženih proporcija tijela i lica - "bilo časne sestre ili bludnice". "Zanima me ljudsko biće … lice je najveće stvorenje prirode …" - rekao je Modigliani.
Jednom se portretista Amedeo Modigliani zamalo potukao s kolegom iz zanata, slikarom pejzaža, dokazujući besmislenost prikazivanja prirode. „Nema krajolika. Samo je čovjek jedini mogući razlog za kreativnost … Mislim da je čovjek svijet koji ponekad vrijedi bilo koji svijet , napisao je u jednoj od svojih poruka.
Anna Andreevna, koja je nesumnjivo igrala ulogu u likovnoj umjetnosti tog razdoblja, reći će: "Pariško slikarstvo jelo je francusku poeziju." 15 Modiglianijevih crteža sa likovima Ahmatove, za koje se dugo smatralo da su izgubljeni i pronađeni 1993. godine, svjedoče o njihovoj ljubavnoj vezi, iako je sama pjesnikinja tvrdila da je umjetnik nije izvukao iz života. Bilo kako bilo, ali, prema mišljenju stručnjaka, upravo je slika golišave pjesnikinje otvorila seriju čuvenih Modiglianijevih ženskih slika, napisanih u golom stilu.
Pariška likovna umjetnost, koju su predstavljali nadareni umjetnici sa analno-zvučno-vizuelnim vektorima, prevladala je nad francuskom poezijom i zato što među tadašnjim Francuzima nije bilo pjesnika sa zvukom i uretrom. Nisu imali Aleksandra Bloka, Vladimira Majakovskog, Sergeja Jesenjina, Marinu Cvetajevu … uostalom, mokraćni vektor sa jasnim zvukom može se razviti i sublimirati svojim svojstvima samo u Rusiji.
Genijalni egocentrizam
Slobodan sam. Sve mi je zabavno, -
Noću će muza odletjeti na utjehu, A ujutro će se slava vući uz
zveckanje preko uha pucketanje.
A. Ahmatova
Njezin fokus na sebe primijetili su svi njezini savremenici. „Sada od Ane Ahmatove … Dugo smo razgovarali, a onda sam prvi put vidio kako strastveno, beznadno, sveobuhvatno voli sebe. Svuda se nosi, misli samo na sebe - a druge sluša samo iz pristojnosti “, napisao je Korney Chukovsky u svom dnevniku u decembru 1921. godine. Dječjoj spisateljici se činilo da Ahmatova misli na sebe. Zvukovichka Anna Andreevna, za razliku od Korneja Ivanoviča, koji je usmeno bio pričljiv, nije prezirao klevete i ogovaranja svojih kolega književnih radnika, zaista je bio zadubljen u unutrašnji rad misli. Bilo koji inženjer zvuka usredotočen je na sebe, za njega je to prirodno, a pjesnik, ako je, naravno, pravi pjesnik, a ne usmeno-vizuelna poezija, ne počinje zamajavati i prskati svoje unutrašnje stanje. Njegov um, dobro znajući"Iz onoga što poezija smeća raste", u stalnom je poslu, zauzet je brušenjem rima, jasnih i preciznih poput formula.
Ariadna Efron, kći Tsvetaeve i Sergeja Efrona, napisala je: "Marina Tsvetaeva je bila neizmjerna, Anna Ahmatova bila je skladna …" Neizmjernost Marine Tsvetaeve stvorena je kombinacijom uretre i zvučnih vektora. Anna Akhmatova usklađena je kožnim zvučnim ligamentom s analnim, dajući joj određenu mekoću, suzdržanost i neljudsko strpljenje u svim iskušenjima koja joj je sudbina pripremila.