Crni kvadrat: Vjerovati ili znati? Dio 2
Malevičeva legendarna slika nesvjesno plaši mnoge. Napokon, ja se, gledalac, bojim onoga što ne vidim. I ne vidim crni kvadrat, za mnoge vizuelne ljude to je slijepa mrlja. Kako je samo jedna neobična slika mogla promijeniti stvarnost? Kako Crni kvadrat definira naš život danas?
… Sjajna slika nema oblik.
Tao je skriven od nas i nema ime …"
Lao Tzu. Tao Te Ching
Kraj slikanja: crno-bijeli. 1. dio
Aleksandar Benois Kazimiru Maleviču:
- Crni kvadrat u bijelom okruženju nije jednostavna šala, ni jednostavan izazov, … to je jedan od činova samopotvrđivanja tog početka, koji ima svoje ime gnusoba pustoši i koji se hvali da je ponosom, arogancijom, gaženjem svega što voli i nežno odvest će sve do smrti. [jedan]
Kazimir Malevich:
- Kad navika svijesti da se na slikama vidi slika uglova prirode, Madona i besramnih Venera, tada ćemo samo mi vidjeti čisto slikovito djelo. Preobrazila sam se u nulte forme i izvukla se iz bazena smeća akademske umjetnosti. [2]
Alexandre Benois:
- Gospodin Malevich vrlo jednostavno govori o nestajanju navike svijesti da slike vidite na slikama. Ali znate li šta je to? Napokon, ovo nije ništa drugo nego apel na nestajanje ljubavi, drugim riječima, onaj vrlo zagrijavajući princip, bez kojeg smo svi predodređeni da se neizbježno smrznemo i propadnemo. [3]
Malevich:
- Ali kakva toplina ima veze s kreativnošću … Uprkos činjenici da je vaš "sajam" zabavan i vruć, ali zašto nema kreativnosti? … I na mom trgu nikada nećete vidjeti osmijeh preslatke psihe. I nikada neće biti dušek ljubavi. [četiri]
U umjetnosti je potrebna istina, ali ne i iskrenost. [pet]
Nikada nije bilo takvog dijaloga između oca suprematizma Kazimira Maleviča i profinjenog grafičara, vođe kreativnog udruženja "Svijet umjetnosti" Aleksandra Benoisa. Međutim, to se lako može sažeti iz kontroverze koju su vodili u člancima i pismima.
Suprematizam Kazimira Maleviča bio je nova pojava bez presedana. Međutim, bilo ga je teško razumjeti i procijeniti, jer su kriterijume za ocjenjivanje razvili Malevich i drugi umjetnici iz njegovog kruga mnogo kasnije. Nakon toga pretvorili su ove kriterije u koherentnu naučnu teoriju i pedagošku metodologiju za podučavanje univerzalnih stvaralaca: umjetnika, dizajnera, arhitekata.
U međuvremenu je neko "Trg" doživljavao kao proročanstvo, dok je neko vidio znakove propadanja i degradacije umjetnosti.
Benoit je, kao i mnogi drugi, ostao Malevićev protivnik cijelog života. A ta je nesklonost bila više od pukog bijesa ili profesionalnog neslaganja. Na trgu je vidio ubicu kulture i umjetnosti kao provodnika moralnih vrijednosti.
Pristup sistem-vektor omogućava nam da shvatimo zašto je došlo do takvog nepomirljivog nesporazuma i neprijateljstva između dva gospodara.
Šta osobu čini umjetnikom?
Vizuelni vektor nastoji upoznati svijet putem vizuelnih slika. Psihičko vlasništvo vizualnog vektora manifestuje se na fizičkom nivou supersenzibilnim očima. Takve oči omogućavaju ne samo hvatanje suptilnih nijansi boje i tona, već i trenutno i precizno prepoznavanje slika.
Šta umjetnika čini umjetnikom? Sposobnost vizuelnog razmišljanja. Vizuelna periferija akumulira informacije i pretvara ih u kompaktnu, prostranu formu slika. Želja da ih prenose bojama na platnu karakteristična je i za vlasnike vizuelnog vektora. A činjenica da umjetnik ima analni vektor omogućava mu da savlada tehniku slikanja, da radi rukama, da postane profesionalac, majstor svog zanata.
Kazimir Malevich, Alexander Benois, kao i svaki drugi umjetnik, posjedovao je analno-vizuelni ligament vektora. Razvijeni vizuelni vektor, koji je bio prisutan kod oba umetnika, obdario ih je maštom i maštovitom inteligencijom. Analni vektor omogućio je obojici da postanu majstori svog zanata: baš kao i Aleksandar Benois, Malevich je besprijekorno savladao klasični realistički stil slikanja.
Međutim, Kazimir Malevich je, osim vizuelnog, imao i vektor zvuka. To znači da je bio vlasnik dvostruke, apstraktno-figurativne inteligencije.
O čemu se radi u umetnosti? Vrijednosti vizuelne mjere
Šta je muškarca učinilo muškarcem? Zakon i kultura.
Primarno ograničenje ljudske životinjske prirode je zakon koji nastaje uslijed razvoja dodatne želje u vektoru kože. Sekundarno ograničenje nagona životinja je humanističko u kulturi.
Kulturu kao ograničenje neprijateljstva stvorila je kolektivna koža-vizuelna žena. Zahvaljujući njoj, tokom evolucije čitavo čovječanstvo dobilo je priliku da nauči veliki osjećaj duboke empatije i empatije za drugoga. Moralna ograničenja u kulturi nastaju kroz senzualnost i saosećanje. Vlasnici vizuelnog vektora svojim primjerom uče sve da suosjećaju, da iskustva drugog osjećaju kao svoja.
Formiranje umjetnosti kao kulturnog alata potječe od zlatarskog posla. Zlatar u ranom društvu bio je i do danas je analno-vizuelni čovjek, a to je njegova sekundarna specifična uloga u kulturi.
Analno-vizuelni muškarci, razvijeni u njihovim svojstvima, stvorili su umjetnost kao način popularizacije kulture, izražavanjem humanističkih ideja kroz vizuelne slike, prenoseći ove nizove slika između generacija da bi formirali humanističku ličnost, odnosno nesposobnu da nanese štetu drugom.
Za analno-vizuelnog umjetnika Alexandera Benoisa, odsustvo slike i zapleta na slici podsvjesno se osjećalo kao odsustvo predmeta za koji se može iskusiti ljubav, a koji se može suosjećati.
Slika bez slike za vlasnika vizuelnog vektora ružna je slika. Takvo djelo ne tvori humanističke slike i ne donosi vrijednost za vizuelnu mjeru.
"Crni kvadrat" kao izvor praznovjerja
Specifična uloga vlasnika vizualnog vektora je dnevna straža jata. Život čopora tijekom dana ovisio je o budnosti njegovih očiju, o sposobnosti razabiranja i prepoznavanja opasnosti. Sve što se ne može prepoznati i prepoznati kao vizuelna slika može duboko uplašiti vizuelnu osobu.
Za neke vizuelne ljude "Crni kvadrat" do danas je poput crne mačke. Za neke je to samo životinja, a za uplašenog gledatelja izvor praznovjerja.
Malevičeva legendarna slika nesvjesno plaši mnoge. Napokon, ja se, gledalac, bojim onoga što ne vidim. I ne vidim crni kvadrat, za mnoge vizuelne ljude to je slijepa mrlja. Ne mogu ga identificirati sa svojim senzorom. Stoga im slika može izazvati nesvjestan strah i odbijanje.
Međutim, za mnoge, a prije svega za ljude sa zvučnim vektorom, Crni kvadrat je neiscrpan izvor inspiracije.
Ali šta se tu ima gledati? On je ništa, nije živ! Da, nije živ. I zato on nema imidž. To je apstraktna veličina - poput broja u matematici. Na pitanje: "Koliko će 2 + 3" djeca ponekad odgovoriti pitanjem: "2 što + 3 što?" Nije važno šta - u svakom slučaju to će biti 5. Apstrakcija kategorija, idealan "čisti" sastav, sklad čistih boja i oblika - suština suprematizma. Formalni sastav je trajna kategorija. Slika i crtež su promjenjivi. Možete uzeti formalnu kompoziciju i na njenoj plastičnoj osnovi prikazati bilo koju sliku i zaplet. Svaka izvanredna žanrovska slika uvijek se temelji na snažnoj formalnoj kompoziciji.
Pitanje šta predstavlja crni kvadrat jednako je neprikladno kao i pitanje o čemu se radi u muzici. U suprematizmu su, kao i u muzici, važne kombinacije zvukova, trajanje nota, pauza, dimenzija, harmonija, disonance. Suprematizam i muzika utječu na dušu, zaobilazeći figurativni sloj.
Trg ne predstavlja ništa. Apsolutno nista. Nulti oblik. I tu leži inovacija. On je formula svih boja i oblika. Ako tri osnovne boje pomiješamo u jednakim omjerima, dobivamo crnu boju. Ako pomiješamo tri svjetlosne zrake, dobivamo bijelu svjetlost. Talas je bijel, čestica je crna. Boja je gusta i materijalna, svjetlost je suptilnija, nematerijalna. Ako počnemo rotirati kvadrat, vidjet ćemo križ, ako ga okrenemo još brže, križ će se pretvoriti u krug. Otkrivši ovo, Malevič je stvorio još dvije "formule", a kvadrat se pretvorio u triptih: "Crni kvadrat", "Crni križ", "Crni krug".
„Svijet je kao senzacija izvan slike ideje suština umjetnosti.
Kvadrat nije slika, poput dugmeta ili utikača nije aktualan.
Suprematizam je samo nova metoda znanja čiji će sadržaj biti ova ili ona senzacija. " [6]
Čemu teže zvučno-vizuelni apstraktni umjetnici? Umjetnik istraživač
„Ispostavilo se, takoreći, da četkom ne možete doći do onoga što možete olovkom. Ona je razbarušena i ne može doprijeti u vijuge mozga, pero je oštrije."
K. Malevich "Svijet kao neobjektivan" [7]
Vektor zvuka je dominantan i ima najveći volumen želje. Duboko prodrijeti, preko granice, kroz površinu, spoznati skriveno, shvatiti općenito načelo, zakone univerzuma - to su želje vektora zvuka. Te želje natjerale su Maleviča da napusti postojeći, profinjeni jezik evropskog slikarstva. Kao pravi zvučnik, postao je pionir, stvorio je svoj slikovni jezik, krenuo od nule, ne oslanjajući se na stari sistem.
Ovaj novi slikovni jezik omogućio je izražavanje skrivene suštine slike, koja se do tada gubila iza veličanstvenih oblika fizičkih školjki predmeta. Čista kompozicija bez vizuelne slike.
Koji su svi elementi kojima teži bilo koji sastav? Prema ravnoteži. Koji je od tri najjednostavnija oblika (trokut, krug, kvadrat) najuravnoteženiji? Naravno, kvadrat! Napokon, sve njegove strane su jednake. Kvadrat je geometrija psihe vlasnika analnog vektora. Analni vektor je fenomenalno pamćenje, analitički um, sposobnost podučavanja i učenja, au kombinaciji s gornjim vektorima, zvučnim i vizuelnim, ovo je znanstveni način razmišljanja, istraživački talent.
Kazimir Malevich bio je tvorac u širem smislu riječi: istraživač, filozof, naučnik. Napisao je članke o prirodi umjetnosti, eksperimentalno otkrio i potvrdio zakone kompozicije dokaznom bazom, proučavao utjecaj boje i oblika na ljudsku psihu.
Vidjeti jedinstvo u vanjskoj raznolikosti, otkriti općenito, prirodno iza određenog, odbaciti slučajno i prepustiti suštinu samo je vlasnik apstraktnog intelekta. Ovaj se istraživački pristup ponovo pojavljuje u umjetnosti prvi put nakon renesanse. Malevič je umjetnik-istraživač, koji po mjeri nije inferioran u odnosu na Leonarda Da Vincija.
Slikanje se nije obavezno baviti opisom: "ovo je stolica - oni sjede na njoj, ovo je stol - za njom jedu." Ona ima pravo izraziti suštinu u apstraktnim univerzalnim kategorijama. Takva formalna kompozicija lako može postati i žanrovska (predmetna) slika i crtež za tkanine, forme keramike ili element sučelja i može se bez problema stvarati beskrajan broj puta. U konačnici, platno s nanesenom bojom nije jedinstveno, već kompozicijska suština, umjetnikova misao. Svestranost stvara mogućnost prelaska sa zanatske na transportnu, na tehnološku i masovno ponovljivu.
Umjetnost je elitistička, masovna kultura - cirkulacija - ima mnogo širi utjecaj, ima je svugdje, u svakom domu. Masovna umjetnost oblikuje život ljudi. Za to je privučen Malevič. Suprematizam je nazvao teorijom života, a svoje teorijske studije - slikovnom mikrobiologijom.
Jedno od područja njegovog djelovanja, kojim su se on i njegovi studenti bavili u GIHUK-u, je teorija viška elementa. Prikupili su opsežnu bazu dokaza i doveli teoriju viška elementa na nivo punopravnog naučnog koncepta. Malevič je vjerovao da svako novo razdoblje u umjetnosti prodire u stari plastično-izražajni sistem novi element, atom stvaranja oblika. Ona poput virusa pušta korijene u starim oblicima, uzrokuje mutacije i potpuno mijenja plastičnu strukturu umjetnosti. Na primjer, oval se ukorijenio u zaobljenim, simetričnim oblicima renesanse i pojavila se barokna estetika.
Malevič je želio, koristeći ovaj koncept, stvoriti metodologiju za upravljanje umjetničkom praksom, tražeći priliku da minimizira umjetničku subjektivnost. Pokušao je jedan od najmisterioznijih i najkontroliranijih procesa - proces kreativnosti - učiniti tehnološkijim, neovisnim o subjektivnim unutrašnjim stanjima umjetnika i rezultatima kreativnosti - predvidljivim. Tražio je način da regulira slikarsko ponašanje, baš kao što liječnik, propisivanjem lijeka, regulira stanje pacijenta.
Formalna kompozicija i dalje je osnova za obuku dizajnera, kako u Rusiji, tako i u Evropi. Napokon, svestranost i proizvodljivost nemoguće je bez apstrahiranog razumijevanja izražajne suštine oblika i boje. Malevich i njegovi saradnici radili su na tome da nam daju jasnu tehnologiju kreativnosti i univerzalne kriterije za procjenu ljepote. Više nemamo pravo zbunjeno dizati ruke na pitanje "Zašto se tako crta?" Imamo uporište - osnovu formalne kompozicije, koju je razvio Kazimir Malevich.
Težnje zvučnog vektora oblikovale su od Maleviča svestranog umjetnika: istraživača, filozofa, naučnika. Napisao je članke o prirodi umjetnosti, eksperimentalno otkrio i potvrdio zakone kompozicije dokaznom bazom, proučavao utjecaj boje i oblika na ljudsku psihu.
Vidjeti jedinstvo u vanjskoj raznolikosti, otkriti općenito, prirodno iza određenog, odbaciti slučajno i prepustiti suštinu samo je vlasnik apstraktnog intelekta.
Ovaj se istraživački pristup ponovo pojavljuje u umjetnosti prvi put nakon renesanse. Kazimir Malevich je umjetnik-istraživač, koji po mjeri nije inferioran u odnosu na Leonarda Da Vincija.
Kako je samo jedna neobična slika mogla promijeniti stvarnost? Kako Crni kvadrat definira naš život danas?
Pročitajte nastavak Inteligencija na kvadrat: crni kosmos apstraktnog mišljenja. 3. dio
[1] A. N. Benoit. Posljednja futuristička izložba. 1916
[2] K. S. Malevich. "Od kubizma i futurizma do suprematizma" Sabrana djela u pet tomova, M, Gilea, 1995, v.1, str.35
[3] A. Benois. "Govor", 1916
[4] K. S. Malevich 2004. T.1. Str.87.
[5] Malevich 2004. Tom 1. Str. 150
[6] Iz pisma K. Maleviča K. K. Roždestvenskom, 21. aprila 1927, Berlin.
[7] K. Malevič. Sabrana dela u pet tomova, tom 2, Moskva "Gilea" 1998
